{"id":3125765,"date":"2022-09-01T02:05:00","date_gmt":"2022-09-01T06:05:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.friendsjournal.org\/simple-teatralidad\/"},"modified":"2025-10-12T06:30:38","modified_gmt":"2025-10-12T10:30:38","slug":"simple-teatralidad","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.friendsjournal.org\/es\/simple-teatralidad\/","title":{"rendered":"Simple teatralidad"},"content":{"rendered":"\n

Una introducci\u00f3n al camino silencioso<\/h3>\n\n

En mis primeros a\u00f1os como cu\u00e1quero, mi vida en el teatro coexisti\u00f3 en una inc\u00f3moda tensi\u00f3n con mi fe. Simplicidad y honestidad, me dec\u00edan mis creencias. Colores llamativos y voces estridentes, cantaba mi formaci\u00f3n teatral. \u00bfD\u00f3nde estaba el punto en com\u00fan? <\/p>\n\n

Leer las palabras de otros actores cu\u00e1queros me ayud\u00f3. Judi Dench y F. Murray Abraham, por ejemplo, me ayudaron a confiar en que la \u00e9tica de mis antepasados espirituales me afianzar\u00eda en mi b\u00fasqueda de honestidad y verdad en el escenario. Aun as\u00ed, algo parec\u00eda estar a punto de descubrirse en la encrucijada de la creencia de Margaret Fell y la profesi\u00f3n de Thespis. Para lograr ese descubrimiento, volv\u00ed a la exploraci\u00f3n del teatro que hab\u00eda comenzado unos a\u00f1os antes. <\/p>\n\n

Mientras era estudiante en la Universidad de California, Berkeley, comenc\u00e9 a formalizar mi comprensi\u00f3n del arte visual. Como fui criado por un m\u00fasico y no por un pintor, lo que sab\u00eda sobre las artes visuales era una cuesti\u00f3n de apreciaci\u00f3n desde fuera, m\u00e1s que una comprensi\u00f3n de la t\u00e9cnica desde dentro. Mis cursos de historia del arte me abrieron la mente a elementos clave de la formaci\u00f3n occidental tradicional que despertaron primero curiosidad y luego envidia. En el arte visual, hab\u00eda naturalezas muertas, estudios de personajes y bocetos: todos estos ejercicios eran formas precisas y rigurosas de perfeccionar el oficio de un artista bidimensional. \u00bfFaltan luz y sombra? Prueba con una naturaleza muerta para refinar tu ojo. \u00bfSon inexactas tus proporciones o tu musculatura? Los estudios de la vida de un modelo pueden marcar la diferencia. <\/p>\n\n

Y as\u00ed fue: para cada carencia en la habilidad del pintor, hab\u00eda una t\u00e9cnica espec\u00edfica dise\u00f1ada para suplirla. Pero, me preguntaba, \u00bfd\u00f3nde est\u00e1n remedios similares para un int\u00e9rprete esc\u00e9nico? Como cantante, ten\u00eda ejercicios. Como bailar\u00edn, ten\u00eda secuencias, como adagios. En el teatro asi\u00e1tico tradicional, estaba empezando a comprender que ten\u00eda formas que seguir: gestos y t\u00e9cnicas espec\u00edficas que aprender para perfeccionar mis habilidades. Pero, de alguna manera, a los actores de teatro estadounidenses modernos solo se les entregaba una vaga serie de ejercicios de descubrimiento emocional y se les ense\u00f1aba a abrirse camino a trav\u00e9s de un guion. Aqu\u00ed, sin embargo, fue donde encontr\u00e9 la necesidad de experimentar. <\/p>\n\n

Era una realidad frustrante con la que tropezar. Hac\u00eda que mi forma de arte elegida pareciera de alguna manera poco profesional, incluso perezosa. Si el oficio de un actor era realmente un oficio, y no meramente un pasatiempo para extrovertidos aburridos, \u00bfd\u00f3nde estaba el rigor? \u00bfD\u00f3nde estaba la verdadera disciplina? Otras artes ten\u00edan remedios espec\u00edficos que acercaban a sus disc\u00edpulos a sus centros m\u00e1s profundos. \u00bfQu\u00e9 pod\u00edan hacer los actores para ser as\u00ed de verdaderos, as\u00ed de fieles? <\/p>\n\n

\n\n
\"\"<\/figure>\n\n

Foto de moodboard <\/p>\n\n

\n\n

Esto llev\u00f3 a la pregunta, \u00bfy si el teatro pudiera ser m\u00e1s como la pintura?<\/em> Decid\u00ed simplemente empezar a experimentar para averiguarlo. Una peque\u00f1a muestra de ese mismo nombre, \u201cTeatro como pintura\u201d, comenzada con mi amigo Ben Chesluk, demostr\u00f3 que, cuando se despojaba de palabras, los actores simplemente interactuaban improvisadamente de una manera que resonaba emocional y verazmente. Quit\u00e9 las palabras y las reemplac\u00e9 con m\u00fasica. (Ben ten\u00eda un archivo profundo de m\u00fasica excelente y oscura a su disposici\u00f3n, ya que trabajaba en la estaci\u00f3n de radio dirigida por estudiantes KALX). No hab\u00eda historia. No \u00e9ramos personajes particulares. \u00c9ramos simplemente dos int\u00e9rpretes, resolviendo problemas que nos hab\u00edamos planteado a nosotros mismos en el escenario, en tiempo real. Ten\u00edamos cubos de ensayo y sillas para trabajar. No estaban destinados a representar un lugar, y no se supon\u00eda que estuvi\u00e9ramos viviendo en un tiempo particular. La actuaci\u00f3n no era hablada, pero tampoco era m\u00edmica. No estaba escrita, pero tampoco carec\u00eda de forma. Hab\u00eda empezado a encontrar qu\u00e9 forma podr\u00eda tomar la naturaleza muerta de un actor. <\/p>\n\n

Volvamos a verme en un Meeting de adoraci\u00f3n.<\/p>\n\n

\u00bfCu\u00e1n diferente es encontrar la verdad de uno en la adoraci\u00f3n cu\u00e1quera de encontrar la honestidad de un momento entre personajes en una escena? Casi nada, descubr\u00ed. Era hora de fusionar mi fe con mi pr\u00e1ctica: mi pr\u00e1ctica bajo las luces del escenario. Trabajando con los aprendices adolescentes que ense\u00f1aba en mi compa\u00f1\u00eda, comenc\u00e9 a crear un arenero de interacci\u00f3n sin palabras, un lugar en el espacio y el tiempo donde los actores pudieran tener un conjunto simple de pautas para encontrarse. Era un lugar austero: un lugar cu\u00e1quero, simple. Despu\u00e9s de haberme unido a la Sociedad Religiosa de los Amigos, me di cuenta de que, en mi intento original de encontrar una respuesta de pintor a ser actor, hab\u00eda tomado el mismo tipo de pasos que los primeros cu\u00e1queros hab\u00edan tomado para encontrar la Verdad del Evangelio: hab\u00edan eliminado los impedimentos para verla claramente. <\/p>\n\n

\u00bfQu\u00e9 eliminaciones parec\u00eda requerir?<\/p>\n\n

Elimin\u00e9 los personajes, razonando que los actores los encontrar\u00edan si se hac\u00edan necesarios y cuando se hicieran claros. Elimin\u00e9 la historia, ya que la danza hab\u00eda eliminado la necesidad de l\u00edneas argumentales mucho antes. De hecho, una historia resulta ser un fen\u00f3meno que ocurre naturalmente en la mente de un miembro de la audiencia, ya sea que un actor o director lo pretenda o no. Descubr\u00ed que, como en Rorschach, la audiencia impone una historia si no encuentra ninguna que se le entregue. Elimin\u00e9 las palabras ya que, como los cu\u00e1queros han sabido durante siglos, no son las palabras sino su fuente lo que importa. Reemplac\u00e9 todos estos vac\u00edos con unas pocas instrucciones simples entregadas a los actores antes de que comenzara el ejercicio, tales como: <\/p>\n\n